Montpellier

Participez à un atelier de fabrication de pain avec deux boulanger·ères et leur four à bois mobile ! Venez mettre la main à la pâte et repartez directement avec votre création !  Les interventions des chercheuses et chercheurs de l’INRAE pourront vous éclairer sur les enjeux socio-agronomiques atour de la fabrication du pain.  Cet atelier est coorganisé par Agropol’eat, l’INRAE (projet Divin Food), la Métropole de Montpellier (projet Fibani) et l’Université de Montpellier Paul-Valéry    Sessions de 30 min - Animation pour 12 participant·es maximum  À retrouver sur le parvis de l'Atrium

Claire veut acheter un appartement alors que dans son corps, trois maladies chroniques ont élu domicile. La vie est une fête ! Elle doit prouver aux assurances qu’elle est en pleine forme, ne tombera pas malade et ne mourra jamais. Elle revisite son parcours médical épique à travers de multiples personnages, recherche un élément déclencheur dans son histoire et son environnement, slame, danse et raconte avec humour sa métamorphose en super-héroïne : Hépatik Girl.

La chorégraphe et performeuse tisse des liens entre sa vie et des textes de poésie féministe contemporaine, qu’elle transmet directement au public avec sa voix. Elle cherche à comprendre par le corps des poèmes de Gloria Anzaldùa, Lisette Lombé et Marie-Hélène Voyer, à partir des émotions que ces textes lui procurent. Performance à découvrir sur le parvis de l’Atrium.

Évènement annuel, la 19ème édition des coups de théâtre revient dès le vendredi 9 octobre jusqu’au dimanche 11 octobre ! 3 jours, 3 comédies, 3 bonnes raisons de passer une belle soirée ! Au programme : Vendredi 9 octobre : Mirabeau l’Insolent – 21h Salle Armingué Samedi 10 octobre : Ma mère est un panda – 21h Salle Armingué Dimanche 11 octobre : Le Bal des Valises – 17h Salle Armingué 1 Billetterie sur place : 5 € l’entrée / 10 € pour les 3 places. (gratuit pour les moins 12 ans). On vous attend nombreux pour ces soirées théâtrales ! [Retrouvez le programme ici](https://www.vendargues.fr/wp-content/uploads/2026/09/prog-recto-verso.pdf)

Même s’il ne pèse qu’environ 2 % du poids du corps, le cerveau est formé (entre autres) de près d’une centaine de milliards de neurones, reliés par un nombre pharaonique de connexions. C’est le siège de nos pensées et émotions, de notre mémoire, de nos comportements et capacités à interagir avec le monde. Bref, de notre humanité. Bien protégé dans la boîte crânienne, il est loin d’avoir livré tous ses secrets. Cette année, à Futurapolis Santé, des chercheurs, médecins neurologues, psychiatres, neurochirurgiens et autres professionnels de santé, vont rendre accessibles les connaissances les plus récentes sur le fonctionnement de cet organe et les avancées de la recherche. Pourquoi et comment se fait-on notre cinéma intérieur ? Comment évoluent le cerveau de la future maman et celui de son fœtus pendant la grossesse et après la naissance ? Comment travaillent les profileurs lors des enquêtes judiciaires ? Le forum consacrera également une place importante au mal-être des jeunes ainsi qu’aux maladies mentales. Notamment aux dépressions résistantes et aux moyens les plus récents et efficaces de les combattre. D’autre part, des spécialistes expliqueront ce que l’on peut attendre vraiment de la neuromodulation transcutanée (stimulations électriques, magnétiques ou lumineuses) et quels sont les patients susceptibles d’en bénéficier. Le public pourra découvrir, comme s’il était au bloc, la façon de « monter » des cathéters dans l’organisme d’un patient, en empruntant les vaisseaux sanguins, pour accéder au niveau d’un accident vasculaire cérébral ou d’un anévrisme et le traiter. Ainsi que l’ablation d’une tumeur cérébrale chez un malade éveillé, pour préserver au maximum les zones les plus utiles de son cerveau et ainsi préserver sa qualité de vie. Des images fascinantes. Enfin, un parcours santé vous sera proposé – en plus de nombreux ateliers et autres animations – pour tester votre forme physique et mentale. Les deux sont liées. Il y a deux millénaires, déjà, le poète romain Juvénal le déclarait : « Mens sana in corpore sano ». Rendez-vous donc dans et autour de l’Opéra Comédie, les 9 & 10 octobre.

BANQUETS MÉDITERRANÉENS ENTRE GRECS, ÉTRUSQUES ET GAULOIS Du 5 juin 2026 au 1er février 2027 Visites guidées tous les vendredis à 10h du 10 juillet au 28 août 2026   Les pratiques alimentaires antiques, et plus spécifiquement les repas collectifs, sont un langage complexe. Le choix des aliments, des ustensiles, la mise en scène autant que les gestes rituels effectués constituent un ensemble de codes culturels partagés. À l’occasion de ces banquets, donnés en l’honneur des morts et des dieux ou pour célébrer la vie, les participants adoptent des valeurs, des règles sociales et des pratiques de consommation communes.   La Méditerranée nord-occidentale, caractérisée par de fortes interactions entre les cultures grecque phocéenne, étrusque et gauloise, offre un terrain d’étude idéal pour aborder cette thématique du banquet. Au-delà d’une apparente similitude des objets mis au jour lors des fouilles archéologiques – souvent interprétés au filtre du modèle du symposion gréco-étrusque – se pose en effet la question de la réalité et de la diversité des rites selon les contextes et les domaines culturels.   Cette exposition est reconnue d’intérêt national par l’État (ministère de la Culture) qui lui apporte à ce titre un soutien financier exceptionnel.

Dès le samedi 13 décembre 2025, l’hôtel de Cabrières-Sabatier d’Espeyran, hôtel particulier situé à côté du musée Fabre, accueille Guimet+ Montpellier, né d’un partenariat entre la métropole de Montpellier et le musée Guimet de Paris. Découvrez une exceptionnelle sélection de chefs d’œuvre, une première approche des civilisations millénaires de la Chine, du Monde indien, du Japon et du Monde himalayen. Une riche programmation culturelle, articulant pratiques artistiques, conférences et débats, viendra étoffer et nourrir ce nouvel axe d’ouverture sur le monde, dans la grande tradition de partage des savoirs et des cultures de la ville de Montpellier. Bienvenue à Guimet+ Montpellier ! VISITES GUIDÉES Visites commentées, visites contées, visites en famille, visite du conservateur. Embarquez pour un voyage au cœur de la Chine et découvrez nos formules sur le site internet du musée. ATELIERS DE CRÉATION ARTISTIQUE Une invitation à découvrir tout le savoir-faire et la tradition chinoise au fil d’un parcours proposé pour la durée de l’exposition et à découvrir sur notre site internet. Retrouvez toute la programmation sur le [site du musée Fabre.](https://www.museefabre.fr/) ÉVÉNEMENTS ET FESTIVITÉS Grâce à des partenariats riches, vivez à l’heure chinoise : musique, film, conférences.... Opéra Orchestre National de Montpellier, Diagonal cinéma, associations culturelles chinoises... Fabre n’est pas couché–TRANSGRESSION. Une soirée par et pour les étudiants, le jeudi 12 février 2026 de 20h à minuit. Organisée en partenariat avec le MO.CO. HORAIRES L'hôtel de Cabrières-Sabatier d’Espeyran est ouvert le mercredi, le samedi et le dimanche de 11h à 18h. Les jeudis et vendredis de 9h30 à 16h (groupes, sur réservation)

"Jaume PLENSA s’inscrit dans la longue tradition des sculpteurs catalans, dont il est aujourd’hui le premier représentant, qui ont pensé leur œuvre dans un dialogue entre mémoire méditerranéenne et universalité. Depuis plusieurs décennies, le sculpteur déploie sur la scène internationale un corpus qui interroge la condition humaine à l'échelle de l'espace public. Depuis la célèbre Crown Fountain du Millenium Park de Chicago jusqu’à son installation dans l’abbatiale San Giorgio Maggiore pour la Biennale de Venise en 2015, ses figures silencieuses traduisent dans l’espace une méditation profonde sur l’identité, la vulnérabilité et le langage. Corps tissés de lettres, alphabets entremêlés, visages aux yeux clos absorbés dans une intériorité dense : cette iconographie suggère que l’humain est un texte en devenir, la création un palimpseste de langues et de cultures. Suite à sa réouverture en 2025 avec l’exposition JR, le Carré Sainte-Anne affirme également une ambition méridionale et universaliste, patrimoniale et contemporaine, consciente de la diversité et de la richesse de ses racines. Après avoir découvert et aimé ce lieu pour « l’intensité qui émane de ses murs, de ses pierres et de sa lumière », Jaume PLENSA proposera cet été une installation de grande ampleur, pensée pour la verticalité de la nef et pour son histoire singulière, une rencontre rare interrogeant les notions de contemplation et d’élévation, comme la capacité de l’art contemporain à tisser des liens entre des mémoires et des territoires." Numa HAMBURSIN, commissaire de l'exposition Biographie Né à Barcelone en 1955, Jaume Plensa est une figure incontournable de la sculpture contemporaine internationale, dont l'œuvre est en grande partie conçue spécialement pour l’espace public. Ses sculptures sont présentes à travers le monde : « Crown Fountain » au Millenium Park à Chicago ; « We », au pied de The Shard à Londres ; « Water’s Soul » à Jersey City en face de Manhattan ; « Julia » sur la Plaza de Colón à Madrid ; « The House of Light and Love » à Taipei. En France, ses œuvres sont visibles devant le Musée des Beaux-Arts de Caen, sur le Port Vauban à Antibes, place Masséna à Nice et place des Ormeaux à Valence. De nombreux musées en Europe, aux États-Unis et en Asie ont présenté les œuvres de Plensa. Parmi ses expositions majeures, citons celle de la Fundació Joan Miró de Barcelone en 1996, qui a ensuite été présentée à la Galerie nationale du Jeu de Paume à Paris et à la Malmö Konsthall en Suède l’année suivante ; et « Genus and Species » au Nasher Sculpture Center, Dallas, Texas en 2010. En 2011, une large sélection de ses sculptures est exposée au Yorkshire Sculpture Park de West Bretton (Royaume-Uni) ce qui a valu à cette institution le prix de Most Magnificent Attraction en 2011. Son œuvre a récemment été exposé au Musée d’art et d’archéologie de Valence dans le cadre d’une commande publique, ainsi qu’à la Fundación Telefónica, à Madrid. En juin 2025, il a présenté « Forgotten Dreams » dans le cadre d’Art Basel Unlimited, confirmant sa reconnaissance sur la scène artistique mondiale. À l’automne 2025, une grande rétrospective lui a été consacrée au Frederik Meijer Gardens & Sculpture Park, dans le Michigan (États-Unis), l’un des plus importants parcs de sculptures d’Amérique du Nord. Lauréat de nombreuses distinctions nationales et internationales, dont le Prix National des Beaux-Arts remis par le gouvernement catalan en 1997, Jaume Plensa est fait Chevalier des Arts et Lettres en France en 1993. Il a été investi en 2005 Doctor Honoris Causa de la School of the Art Institute of Chicago. En Espagne, il a reçu le Prix National des Beaux-Arts en 2012 et le prestigieux Prix Velázquez en 2013. Avec « Together », exposition en marge de la 56e Biennale de Venise, à la Basilica San Giorgio Maggiore, Jaume Plensa obtient le Global Fine Art Award de la meilleure installation extérieure publique en 2015. En 2025, il a reçu le Lifetime Achievement Award décerné par l’International Sculpture Center. (D'après Galerie Lelong) Infos pratiques Adresse : 2, rue Philippy, 34 000 Montpellier Horaires d'ouverture : Du mardi au dimanche, 10h-13h et 14h-18h sauf du 16 juin au 30 août : 11h-13h et 14h-19h

C'est la grande exposition de l'été au Musée Fabre, et la première consacrée au design ! Jusqu'au 1ᵉʳ novembre, venez observer les œuvres colorées de Pierre Paulin (et parfois même vous assoir dessus !) Pierre Paulin a exploré toutes les façons d’être designer en l’espace de cinq décennies. Visionnaire, et exigeant, cette forte personnalité offre à travers son œuvre, ou son travail comme il préférait dire, un véritable voyage dans l’époque qui a forgé notre siècle, bouleversant les modes de vie et les technologies. Le parcours de l’exposition, fluide, offre de belles perspectives sur des ensembles d’aménagements intérieurs reconstitués et de grands jalons qui marquent à la fois la carrière de Pierre Paulin et le contexte culturel et historique dans laquelle elle s’est déployée. Varié et instructif, il permet de découvrir comment l’esprit d’un designer chemine depuis la commande à la livraison d’un objet. Interactif, il offre dans son salon atelier toutes sortes d’activités pour expérimenter le métier de designer. Spectaculaire, il donne à voir les installations les plus monumentales de l’œuvre. Le Vidéo Barnum, œuvre imaginée en 1985, propose une expérience immersive orchestrée par Paulin, Paulin, Paulin et Sounds Like Paulin. Du mardi au dimanche de 11h à 18h. [Site du Musée Fabre](https://www.museefabre.fr/expo-paulin)

Le Pavillon Populaire présente l'exposition "Premières fois / Premières Photos" proposée par la spécialiste française de la photographie Luce LEBART, Directrice artistique indépendante chargée de la programmation 2026-2027 du Pavillon Populaire. Une invitation à un voyage ludique et érudit dans 200 ans d’innovations et d’expérimentations de la photographie. L'exposition rassemble un florilège de « premières fois » qui sont d’ordre technique, esthétique, scientifique et sociétale, depuis les premiers essais des inventeurs jusqu’aux récentes images de naissances de galaxie en passant par les premières photographies transmises à distance, la première image performée, le premier livre de photographie, sans oublier le premier jour d’école, ou encore le premier «pou» de l’histoire de la photographie. La parole est aussi donnée à des photographes iconiques qui racontent en images « Leurs Premières fois » et à travers elles, leur rencontre avec la photographie. On y découvrira ainsi les premiers essais et premières images d'Henri Cartier Bresson, Bernard Plossu, Martin Parr ou encore Boris Mikhaïlhov. L’exposition souligne les liens entre innovations contemporaines et essais du passé, mais elle raconte aussi les enjeux économiques et industriels qui sous-tendent les recherches des inventeurs et leurs stratégies pour s’assurer reconnaissance et postérité à travers la protection de leur propriété intellectuelle et commerciale. Du « photocycliste » au « photopiège », les brevets ingénieux et marques loufoques auront de quoi réjouir et surprendre le visiteur. L’exposition révélera aussi la face cachée des inventions à travers les controverses qui virent le jour dans les courses vers l’innovation : les enjeux de la paternité de l’invention de la couleur ou de la trame, par exemple. La part belle est aussi faite aux tests et aux essais, sans oublier les inventions sans lendemain. « Essayer encore, rater encore, rater mieux » : ces mots célèbres de Samuel Beckett sont un des fils rouges de l’exposition dont le parcours parmi les multiples inventions de la photographie est envisagé au prisme de l’expérimentation. Il n’y a décidément pas une invention mais de multiples inventions de la photographie. En filigrane de l’exposition, 4 œuvres contemporaines entrent en résonance avec les images du passé tandis que plusieurs "premières fois" photographiques liées à l’histoire de la ville de Montpellier et de sa région jalonnent le parcours.  L'exposition est accompagnée d'un catalogue éponyme publié par Spector Books (juin 2026). Informations pratiques Du 1er juillet au 30 août : du mardi au dimanche 11h-13h et 14h-19h.  Du 1er septembre au 1er novembre : du mardi au dimanche 10h-13h et 14h-18h. Exposition gratuite.

Cours collectif d'éducation canine au Domaine de Méric de 9h à 11h : Samedi 5 septembre Samedi 26 septembre Samedi 31 octobre Samedi 28 novembre La Ville de Montpellier met en place des séances gratuites d'éducation canine collectives à l'espace chiens du Domaine de Méric. Cette initiative a pour objectif de sensibiliser les propriétaires de chiens sur la façon d'encadrer et d'éduquer leur animal, ainsi que le comportement à adopter sur l'espace public, afin de favoriser le bien-vivre ensemble et de permettre à tous de bénéficier de l'expérience d'éducateurs canins. À noter : un maximum de 10 chiens est accepté, dont 2 chiens maximum par propriétaire. Attention : Les chiens réactifs aux humains ou congénères ne sont pas acceptés aux séances collectives.

La Ville de Montpellier met en place des séances gratuites d'éducation canine collectives à l'espace chiens du parc de la Grande Lironde. Cette initiative a pour objectif de sensibiliser les propriétaires de chiens sur la façon d'encadrer et d'éduquer leur animal, ainsi que le comportement à adopter sur l'espace public, afin de favoriser le bien-vivre ensemble et de permettre à tous de bénéficier de l'expérience d'éducateurs canins. À noter : un maximum de 10 chiens est accepté, dont 2 chiens maximum par propriétaire. Attention : Les chiens réactifs aux humains ou congénères ne sont pas acceptés aux séances collectives.

La Ville de Montpellier met en place des séances gratuites d'éducation canine collectives à l'espace chiens du parc Montcalm. Cette initiative a pour objectif de sensibiliser les propriétaires de chiens sur la façon d'encadrer et d'éduquer leur animal, ainsi que le comportement à adopter sur l'espace public, afin de favoriser le bien-vivre ensemble et de permettre à tous de bénéficier de l'expérience d'éducateurs canins. À noter : un maximum de 10 chiens est accepté, dont 2 chiens maximum par propriétaire. Attention : Les chiens réactifs aux humains ou congénères ne sont pas acceptés aux séances collectives.

L’Espace Saint-Ravy a le plaisir d’accueillir, du 17 septembre au 18 octobre 2026, l’exposition Le Jardin en mouvement, rassemblant une sélection d’œuvres de l’artiste Ella Zadok. À travers des superpositions de peinture à l’huile, de pastel et de dessin, l’artiste donne vie à une représentation du paysage en perpétuelle transformation, où la mémoire réinvente ce que le regard a perçu. Ses œuvres invitent le visiteur à une expérience contemplative et profondément intime. Vernissage mercredi 16 septembre à 18h30. Ancrées dans une observation directe du vivant, les peintures réunies dans l’exposition Le Jardin en mouvement naissent du temps passé par l’artiste au cœur de jardins, de bassins et de paysages végétaux. Nénuphars, fleurs et fragments de végétation deviennent le point de départ d’un travail qui oscille entre observation et mémoire. Les dessins et études réalisés sur le vif constituent le point de départ d’un processus qui se poursuit en atelier, où les souvenirs, les sensations et l’imaginaire transforment progressivement les formes observées. Plus qu’une représentation du paysage, ces œuvres cherchent à faire ressentir l’expérience intime de sa traversée. Réalisées à l’huile et au bâton d’huile sur de grands formats, elles explorent les possibilités expressives de la matière picturale. Les couches se construisent, s’effacent puis réapparaissent, laissant l’image en perpétuelle transformation. Entre figuration et abstraction, chaque toile devient un espace où le geste, la couleur et la matière portent autant de sens que le sujet lui-même. L’exposition dialogue avec l’histoire de la peinture de paysage, jusqu’aux langages de l’abstraction contemporaine, tout en affirmant la peinture comme un médium vivant, profondément actuel. À l’heure où les images se multiplient et se consomment instantanément, ces œuvres célèbrent la capacité singulière de la peinture à ralentir le regard, à donner une présence sensible au monde et à renouveler notre manière de le percevoir. Elles invitent le visiteur non seulement à regarder la nature, mais à l’éprouver à travers la matérialité et la poésie de la peinture. « Je m’intéresse à ce qui est vivant, changeant et impossible à figer. À travers ces peintures, j’espère inviter le regard à ralentir, à retrouver une forme d’attention sensible au monde végétal et à la manière dont nous habitons les paysages. Pour moi, peindre est une façon d’entrer en dialogue avec ce qui nous dépasse : le temps, la mémoire et les métamorphoses silencieuses de la nature. » Ella Zadok. Biographie de l'artiste Originaire du Royaume-Uni, Ella Zadok développe aujourd’hui sa pratique entre le sud de la France et l’Angleterre. Elle débute sa formation artistique en 2015 par un diplôme préparatoire en art et design (Foundation) au Royaume-Uni. En 2017, elle intègre le Plymouth College of Art. Après un échange Erasmus à l’École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier, elle choisit d’y poursuivre ses études et y obtient sa licence d’art. Son travail a fait l’objet de plusieurs expositions personnelles et collectives en France et au Royaume-Uni et figure aujourd’hui dans des collections privées en Europe. Après avoir présenté ses œuvres au Grad Show de la Morley Gallery à Londres en 2018, elle poursuit un parcours d’expositions en France et au Royaume-Uni. Sa production a notamment été montrée dans des lieux consacrés à l’art contemporain et au patrimoine, parmi lesquels le Musée archéologique Henri-Prades à Lattes dans le cadre de l’exposition « LUCY IN THE SKY » en 2020, ainsi que plusieurs expositions collectives au Centre de gravure de Céret et au Palais des Congrès de Perpignan en 2022. Depuis 2022, Ella Zadok développe également une collaboration régulière avec Tralala Galerie, où elle a présenté plusieurs expositions à Collioure puis à Perpignan. Son travail a ensuite été présenté dans le cadre d’expositions personnelles à la Galerie Vue sur Cours à Narbonne en 2025-2026, puis à La Capelleta et à la Galerie Art Sant Roch à Céret en 2026.

Dans son exposition « Red bloom », présentée dans l’Orangerie du Jardin des Plantes, Alice Pallot s’intéresse à la prolifération des algues vertes. À travers la photographie, elle interroge les conséquences des activités humaines sur l’environnement. En immergeant ses tirages photographiques dans des bains d’algues, l’artiste révèle une toxicité invisible par l’altération même des images. Elle crée ainsi une expérience immersive au cœur d’un monde naturel pollué et dresse le portrait saisissant de la beauté malade de notre environnement abîmé.

LES CONCERTS 100 CONCERTS & ÉVÉNEMENTS du 20 septembre au 11 octobre 2026 À Montpellier, dans l’Hérault et en Occitanie Tarifs Tarifs web : des frais de location sont appliqués au tarif des concerts pour les achats depuis la billetterie en ligne. Tarifs bureau : prix d'achat hors frais de location. Ces tarifs sont uniquement disponibles pour les achats de places au bureau du festival : 4 rue de l'Ancien Courrier, Montpellier - 04 67 66 36 55 Tarifs réduits : le festival propose des tarifs réduits à tous les concerts pour les bénéficiaires suivants : jeunes de moins de 16 ans, étudiants, chômeurs, titulaires du RSA, retraités non imposables, PMR et accompagnant. Un justificatif vous sera demandé à l’accueil le soir du concert. [DÉCOUVRIR](https://www.les-ig.com/) LE SALON 2 JOURNÉES ENTIÈREMENT DÉDIÉES À LA GUITARE : 100 luthiers exposants, masterclass, concerts démonstrations, expos… 17 & 18 octobre 2026 La Cité • Toulouse  LES 24H DÉMENTES  11 CONCERTS GRATUITS PENDANT 24H 26 & 27 septembre 2026 Dans des lieux emblématiques du centre ville de Montpellier [LES ARTISTES](https://www.les-ig.com/les-24h-dementes/) LE JEUNE PUBLIC DES DIZAINES D’ACTIONS CULTURELLES GRATUITES À DESTINATION DE TOUS LES PUBLICS ! [Découvrir](https://www.les-ig.com/le-jeune-public/) [](https://www.les-ig.com/jeune-public1/)

La Ville de Montpellier met en place des séances gratuites d'éducation canine collectives à l'espace chiens du parc Malbosc. Cette initiative a pour objectif de sensibiliser les propriétaires de chiens sur la façon d'encadrer et d'éduquer leur animal, ainsi que le comportement à adopter sur l'espace public, afin de favoriser le bien-vivre ensemble et de permettre à tous de bénéficier de l'expérience d'éducateurs canins. À noter : un maximum de 10 chiens est accepté, dont 2 chiens maximum par propriétaire. Attention : Les chiens réactifs aux humains ou congénères ne sont pas acceptés aux séances collectives.

La Ville de Montpellier met en place des séances gratuites d'éducation canine collectives à l'espace chiens du parc du Rieucoulon. Cette initiative a pour objectif de sensibiliser les propriétaires de chiens sur la façon d'encadrer et d'éduquer leur animal, ainsi que le comportement à adopter sur l'espace public, afin de favoriser le bien-vivre ensemble et de permettre à tous de bénéficier de l'expérience d'éducateurs canins. À noter : un maximum de 10 chiens est accepté, dont 2 chiens maximum par propriétaire. Attention : Les chiens réactifs aux humains ou congénères ne sont pas acceptés aux séances collectives.

Les Échappées inattendues du CNRS vous proposent un voyage dans le temps pour comprendre notre avenir. Comment la paléontologie par l’étude des fossiles et des climats anciens nous raconte des histoires fascinantes. Comment les espèces se sont-elles adaptées aux bouleversements climatiques ? Que nous apprennent ces transformations sur les changements globaux actuels ? En étudiant ces modèles d’adaptation, les scientifiques décryptent les mécanismes de la biodiversité, de l’évolution du vivant pour anticiper les tendances futures. Déambulez à travers l’exposition des recherches menées par des équipes scientifiques sur le territoire Occitanie. Le 17 octobre, participez à des conférences démonstratives, des micro-conférences, des ateliers pédagogiques et ludiques, des projections de documentaires…Découvrez des fossiles uniques de la collection paléontologique de l’Université de Montpellier.  Prêt à explorer ? L’aventure commence ici…

Face au déploiement massif et à l’utilisation devenue presque ordinaire des outils d’intelligence artificielle générative pour trouver une information, quel rôle Wikipédia peut-il être amené à jouer pour éviter les risques d’une information facilement manipulable ? En quoi cette encyclopédie collaborative en ligne peut-elle jouer un rôle majeur en matière de science, d’esprit critique et être une source d’information fiable disponible à toutes et tous ? L’exposition "Ouvrir la science et fiabiliser l’information scientifique dans Wikipédia" permet d’expliquer en quoi Wikipedia et les autres outils de la « galaxie » Wikimedia sont au service de la science et de la mise à disposition pour tout un chacun d’un savoir scientifique fiable. Pendant la fête de la science, venez découvrir, à la Bibliothèque universitaire de Pharmacie, cette exposition produite dans le cadre de la résidence Wikimédia accueillie cette année par l'Université de Montpellier.