July 14th

Dimanche 13 juillet 2025

• 11h : inauguration du nouvel espace du centre d'Art appliqués et visuels "La Fenêtre" suivi du vernissage de "QUATORZE", une exposition collective d’œuvres graphiques d’Alain Lequernec, Anette Lenz, Helmo et Igor Gurovich - Opéra Comédie, Place de la Comédie (entrée à droite sur le parvis)
• 19h : cérémonie officielle et prise d’armes, en présence des autorités civiles et militaires. Dépôt de gerbes et discours - Place de la Comédie
• 20h30 : retraite aux flambeaux (du kiosque Bosc vers la place royale du Peyrou) et distribution de lampions aux enfants, animation musicale par le Réveil Cournonterralais
• 22h : spectacles son et lumière au château d’eau de la place royale du Peyrou sur le thème « Si Montpellier m’était comptée – La Ville à hauteur d’enfant » et « Olympe de Gouges – Une moitié d’humanité ».

Fermeture de la circulation et stationnement entre 19h et 22h.

Lundi 14 juillet 2025

• 19h : bal des pompiers, parc Georges Charpak
• 21h : grand concert gratuit en plein air du chœur de l’Opéra et Orchestre national Montpellier Occitanie "Funiculaires et matadors" dans le cadre du Festival Radio France Occitanie Montpellier - Parvis de l’hôtel de Ville
• 23h : feu d’artifice tiré depuis le parc Charpak célébrant les 5 lignes de tramway (accès : ligne 1 station Port Marianne)
• 23h30 : reprise du bal des pompiers.

Le spectacle s'articule autour d’un concept original : faire du tramway montpelliérain le narrateur et le guide d’un voyage nocturne imaginaire à travers la ville. Par une voix chaleureuse et familière, le tram devient un personnage à part entière, invitant les spectateurs à monter à bord pour une odyssée lumineuse et sonore.

Chaque ligne du tramway devient le prétexte à l’exploration d’un univers musical, visuel et émotionnel unique, inspiré par l’esthétique de ses rames, les lieux qu’elle traverse et les ambiances qu’elle évoque. Les tableaux, musicaux et pyrotechniques, sont inspirés des stations, des lignes et de leurs évocations.

Igor Gurovich, né en 1967, est diplômé de l’Académie de design Stroganov en 1991, avec une spécialisation en design automobile. Aujourd’hui, il vit et travaille en Arménie.

Fondateur des studios de design Ostengruppe (depuis 2002) et Arbeitscollective (depuis 2012), il est également directeur académique de la HSE Design School & RAU en Arménie, et membre de l’Alliance Graphique Internationale (AGI). Son activité couvre un large éventail de projets pour des musées, théâtres et institutions culturelles. Parallèlement à son travail graphique, il a toujours cultivé un lien étroit avec la scénographie et le design d’objets. Ses affiches ont été primées dans plusieurs concours internationaux de renom.

« J’ai commencé mes études à Stroganov avec l’idée de dessiner des voitures. Mais dès la deuxième année, j’ai intégré un petit théâtre en tant qu’artiste exécutant — et j’ai été immédiatement fasciné. Contrairement aux croquis de voitures, qui restaient souvent sur papier dans le contexte économique de l’époque, les esquisses pour la scène devenaient des décors, des costumes, des affiches. Cela m’a profondément marqué.

À 21 ans, j’ai compris une chose essentielle : en design, la liberté est primordiale. La liberté d’interpréter le sens, les styles, les canons de la composition ou de la typographie.

Le théâtre m’a appris à raconter des histoires. Et cette capacité, je l’ai transposée dans l’affiche. Une bonne affiche, comme un spectacle, doit révéler un récit. Certains amis me disent que mes affiches ressemblent à une scène de théâtre : les formes, les personnages, la typographie y prennent vie comme des héros. Je crois qu’ils ont raison. C’est peut-être pour cela que je peux y mêler sans complexe les styles les plus variés — le noble et le marginal, le beau et le laid — tout cela dans un même souffle visuel.

Et je ne m’en lasse jamais. Le monde est si vaste, si surprenant : il reste encore tant de récits, de systèmes, de personnages à découvrir et à inviter dans mon théâtre graphique. »